lunes, 14 de mayo de 2018

Taller de Flamenco y Feminismo

¡Buenas tardes a tod@s!
¡Tenemos buenas noticias! Ya hay fecha para nuestro taller de Flamenco y Feminismo: viernes 25 de Mayo.💃💃💃💃
Pronto os confirmaremos la hora y el lugar.
¡Feliz fin de semana!

miércoles, 2 de mayo de 2018

Bailar la resiliencia : ciclo de flamenco inclusivo, por Matilde Melanotte

Vicenza, Italia  24-25 Marzo 2018

Festival de Arte y Psicología “Gli Stati della Mente “

El laboratorio de flamenco inclusivo propone una nueva didáctica que fomenta la participación, la diversión y la armonía entre los participantes, haciendo frente de esta forma a las dificultades que surgen durante la clase. Los límites toman diferentes formas, algunos son más visibles, otros menos, pero nos unen con el otro porque son algo común a todos y que nos hacen más humanos.
Así como el flamenco nace del concepto de límite como estímulo para la creatividad, este laboratorio nos conduce a los orígenes de este arte, cuando los gitanos perseguidos y  marginados, bailaban y cantaban sus penas.Por lo tanto el flamenco es un instrumento universal de resiliencia. Los palos del flamenco expresan todos los diferentes matices de las emociones , ofreciendo un importante punto de partida para entrenar nuestra introspección. Es inmediato encontrar en este arte algo personal, que podemos contar.
Este taller abierto a todos, incluidas las personas con diversidad funcional, ha demostrado que es posible aprender ritmos complejos y desconocidos y jugar con nuestras propias dificultades . El grupo posteriormente encontró un ritmo común, coordinando voces, pasos y golpes diferentes. Siempre trabajamos en círculo, en parejas, ocupando todo el espacio para evitar la típica clase frontal, poco flexible y entonces poco apta para un trabajo de solidaridad y aceptación como el trabajo propuesto. Los participantes conocieron el flamenco de forma transversal, creando entre ellos vínculos silenciosos pero profundos, afrontando miedo y timidez con una sonrisa y el apoyo del grupo.

PRIMER PASO: SER

Fotos de Giovanna Laíso

 Es sábado por la tarde, en el departamento de salud mental un grupo de personas con historias y vivencias muy variadas se sientan en círculo. Ninguno sabe nada acerca del otro, ni falta que hace, la diversidad es muy evidente pero no es necesario etiquetarla. De esta forma, sin ninguna idea preconcebida que clasifique al otro, ni prejuicios que juzguen sus capacidades, intentamos crear un espacio libre para compartir arte y creatividad. Arte es incluso esto, dar forma a algo que forma no tiene.




SEGUNDO PASO: EL RITMO

 Desde el primer momento se crea un ambiente de atención y aceptación gracias a ejercicios propedéuticos sobre el compás flamenco, con los que los participantes establecen un primer contacto entre ellos para encontrar un ritmo común. Las pulsaciones conseguidas tocando las palmas nos hacen sentir parte de un mismo ritmo, como si el sonido exterior producido por las manos y el sonido interior de los latidos estuvieran perfectamente sincronizados. De esta manera, sin que nadie se sienta forzado, cada miembro tiene su espacio para crear, cambiando a su manera el ritmo sobre el que se trabajaba, pudiendo interiorizar el compás a través de las variaciones que cada uno aporta.

El ritmo como vínculo e instrumento común marcó la línea de trabajo para seguir avanzando con el “theme development” de la sesión, siguiendo la estructura típica de la danza terapeuta Marian Chance. El ritmo estudiado se volvió a proponer en cada ejercicio, usando sus variaciones como instrumentos de comunicación no verbal entre las personas. Creamos verdaderos remates personales y únicos, cargados de significado para ser entregados a los demás. El trabajo con el lenguaje no verbal es extremadamente importante puesto que como afirmaba Marian Chance, cada uno lleva dentro de sí el deseo humano de comunicarse. Los pacientes más inaccesibles pueden encontrar en esto una forma de expresarse sin exponerse de forma explícita, pudiendo contar de forma inmediata pero sutil un sentir muy íntimo y oculto. Usando el ritmo y la música se cambia el foco de atención desde el mundo interior, oscuro y confuso, a notas que nos conectan con los demás, sintiéndonos todos un poco más libres. La expresión de lo que somos nos hace salir, en el aquí y ahora, de un estado de miedo y dependencia.



TERCER PASO: LA VOZ

  
 A través del uso del ritmo como verbo que llega al otro, se da la posibilidad al grupo de poder experimentar nuevos sonidos utilizando todas las partes del cuerpo como instrumento, integrándolas con la voz, sugiriendo así una visión global y unida del yo. La voz es un reflejo inmediato de las emociones que sentimos y  transformándola en jaleo quejío en el flamenco, tiene un papel fundamental en el control de los estímulos internos. A través del dominio de las emisiones sonoras en un momento determinado del compás y en una situación de fuerte interferencia con otros estímulos , las personas aprenden a distinguir su propia voz de otros estímulos externos, sin confundir la fuente del sonido interno con la fuente de sonido externo. Este mecanismo tiene semejanza con el dominio de las alucinaciones auditivas, pudiendo ayudar a los pacientes a gestionar estímulos internos, cuales voces, emociones e intenciones.
El uso de la voz como jaleo nos permite interactuar con quién baila y toca, facilitando la interacción entre música, baile y palabra. Juntos aprendimos a utilizar la voz en un diálogo musical a través de simples ejercicios, controlando y modulando el jaleo según la situación presentada. Estos ejercicios reflejan la relación bilateral entre la persona y el contexto presente, ayudando a controlar, distinguir, expresar de forma pragmática tanto voces como emociones.



CUARTO PASO: EL GESTO COMO PALABRA

 Desde el uso de la voz como sonido, llegamos al uso de la palabra como vehículo simbólico de imágenes y sensaciones. La fuerza de la palabra en el flamenco la encontramos en las letras que con unas escenas y un léxico cotidianos trasmiten imágenes concretas con sencillez e inmediatez, útiles metáforas para entender nuestro sentir. Por ejemplo, trabajamos sobre la letra de Yeyé de Cadiz que dice “ la vida me ha maltratado y en vez de sentirme herido, nace nuevo corazón dentro del corazón mío”. De esta manera se trans-forma la emoción, se sublima en una forma estética su significado que llega a ser más concreto, aceptable y por lo tanto  más fácil de controlar.
Desde la palabra iniciamos el movimiento , intentando interpretar el mensaje leído en las letras a través de gestos flamencos. Como escribía Alma Hawkins, otra gran pionera de la danza terapia, el movimiento permite una mayor integración de la persona con la emoción y con el ambiente. El movimiento auténtico de cada uno de nosotros ha sido compartido con el grupo, creando una narrativa común, traducida en una coreografía creada con los pasos de cada miembro del grupo. Llegamos así al objetivo final de la sesión, encontrar algo íntimamente nuestro en el arte del flamenco, pudiéndolo contar con pasos y compartiéndolo creando un baile común.



   



QUINTO PASO: TOMA DE CONCIENCIA
  
Para la conclusión es fundamental al final de cada sesión volver a la dinámica del círculo. En ese momento  el grupo comparte lo aprendido a través del lenguaje verbal y no verbal. Con movimientos y palabras los participantes toman conciencia de lo importante que es conectar con nosotros mismos en lo cotidiano y aprenden a hacer convivir lo creativo, que en un momento dado rompe con las reglas, con las verdades que nos dan seguridad, todo ello sin hacernos perder nuestro equilibrio. Aprenden de la experiencia creativa que un orden, un esquema y una regla pueden  coexistir con la libre expresión del yo, incluso en un contexto cotidiano, ya que en este taller el código y el esquema nunca dejaron a un lado la libre expresión de nuestro mundo interior, más bien al contrario, ejercen de cauce para el caudal que es la creatividad.





Matilde Melanotte
Fotos de Giovanna Laíso

miércoles, 10 de enero de 2018

Primeras Jornadas de Poesía y Salud

El próximo viernes 9 de febrero se celebrarán en la Facultad de Psicología "Las Primeras Jornadas de Poesía y Salud" organizadas por el "Seminario Arte y Psicología" de la Facultad junto con numerosas asociaciones e instituciones del ámbito de la salud. 
En estas jornadas se describirán experiencias de uso de la poesía en diversos ámbitos sanitarios (salud mental, daño medular y demencias) desde una perspectiva transversal y experiencial y se discutirá sobre la eficiencia y eficacia de las prácticas creativas en el ámbito de la salud. Tenéis adjunto el programa completo y el cartel. La asistencia es libre hasta completar aforo. Los alumnos/as que quieran certificación deberán mandar un correo electrónico a la dirección: hhconference2016@us.es
Un saludo, ¡Feliz Año Nuevo! y esperamos vuestra asistencia









viernes, 10 de noviembre de 2017

I Concurso de Relatos para alumnado de la Facultad de Psicología


Descarga aquí las bases

Nuestra Facultad convoca el I Concurso de Relato Corto “Psicología y Narrativas”. Nuestro
objetivo es contribuir a la humanización de la práctica de la psicología, la promoción del uso
de las artes y la literatura en la docencia de la psicología, y la reivindicación de las
experiencias subjetivas (relatos en primera persona) de sufrimiento psicológico (trastornos
psicológicos) y de recuperación como fuentes de conocimiento.

BASES
Participantes: Podrán participar todo el alumnado de la facultad de Psicología de la
Universidad de Sevilla que durante el curso 2017-18 estén matriculados en algún curso del
programa de Grado, Postgrado o hayan obtenido su graduado en los últimos 10 años.
Tema: El relato (de ficción o de carácter biográfico) debe ser inédito y ha de estar centrado
en la experiencia de la práctica de la psicología y especialmente en la experiencia del
sufrimiento psicológico y/o su superación.

Presentación: Se entregará un original de cada obra con una extensión entre 1500 y 2000
palabras a doble espacio y tipo de letra Times New Roman 12. El manuscrito se entregará vía
correo electrónico: hhconference2016@us.es.
Se enviarán dos archivos. En el primero se incluirán los datos personales del participante:
nombre, apellidos, domicilio, correo electrónico y el teléfono del autor y relación con la
Facultad de Psicología. El segundo contendrá sólo título y manuscrito anónimo (o pseudónimo)
sin firmar con el objetivo de enviarlo al jurado. Solamente se aceptará un trabajo por autor.

Plazo: El plazo de admisión es del 1 al 28 de febrero de 2018.

Premios: Los 10 relatos que obtengan las mejores valoraciones del jurado serán publicados en
un libro monográfico sobre la humanización de la práctica de nuestra profesión, del que se
entregarán dos ejemplares a cada uno de los 10 ganadores junto con un diploma de
reconocimiento.

Publicación: Los textos premiados pasarán a ser propiedad del Comité de Organización del
concurso, con todos los derechos para su utilización, publicación, reproducción, divulgación y
difusión.

Comunicación: Dentro de las actividades organizadas con motivo de la clausura del curso
académico 2017-18 de la Facultad de Psicología (en el mes de junio), se dará a conocer a los y
las ganadoras. Todos los archivos correspondientes a los trabajos no premiados serán
destruidos.

Jurado: Los miembros del jurado serán elegidos por la organización entre el profesorado
universitario y tendrá las facultades de interpretar las bases y evaluar los relatos.
La participación en este concurso supone aceptar estas bases y la inapelable decisión del
jurado.


Comité Organizador del Concurso: Seminario Arte y Psicología-Facultad de Psicología
Con el apoyo del Decanato de la Facultad de Psicología y la Delegación de Alumnos/as.
Firmado:
Blanca Galván
Dr. Samuel Arias
Dr. Javier Saavedra

Descarga aquí las bases

Protección de datos:
En cumplimiento de lo dispuesto en el artículo 5 de la Ley 15/1999, de 13 de diciembre, de protección de datos de carácter personal (LOPD), le informamos que sus datos personales serán incorporados en un fichero titularidad del Comité de organización del concurso, que responden a la finalidad de gestionar los datos personales de los participantes en el I Concurso de Relatos. En cualquier momento tiene la posibilidad de ejercer los derechos de acceso, rectificación, cancelación y oposición sin coste alguno. Para ello podrá dirigirse a través de correo ordinario a la siguiente dirección: Comité Organizador del I Concurso de Relatos de Psicología, en la secretaría del departamento de Psicología Experimental situada en la Calle Camilo José Cela s/n, CP. 41018, Sevilla, o enviando un correo electrónico a hhconference2016@us.es indicando en la comunicación la referencia “atención derechos LOPD”. Tras la celebración del concurso todos los archivos serán borrados.






jueves, 2 de marzo de 2017

La estupidez


El pasado viernes 17 de Febrero tuvimos la suerte de asistir en el salón de actos de la facultad de Psicología a la presentación de un proyecto de investigación sobre los estrechos vínculos entre la Psicología y el teatro.
Se trata de la investigación acerca de la construcción de la obra teatral "La estupidez" realizada por el catedrático de la Universidad Autónoma de Madrid Alberto Rosa y otros/s investigadores, en colaboración con la compañia de teatro

 FeelgoodLa obra se ha representado en Sevilla del 16 al 19 de febrero en el Teatro Lope de Vega. Y en la conferencia-coloquio participaron Alberto, Candela Molina, Tristán Rosa y los cincos actores y actrices protagonistas de dicha obra de teatro. 
Los siguientes enlaces ofrecen información sobre la obra y sobre la investigación:

http://feelgoodteatro.com/las-obras/la-estupidez

http://feelgoodteatro.com/la-investigacion



Desde el marco de la psicología cultural y del arte se presentó este interesante estudio que ha seguido el proceso de producción de una obra de teatro (La Estupidez de Rafael Spregelbud), que se fija a) en la confección del texto escénico a partir del texto literario, b) en la configuración de la identidad de los personajes y c) en la puesta en escena por parte de los actores, contemplados como procesos de cognición compartida, de simulación de conducta y también de metacognición. El estudio se basa en observaciones y grabaciones de video de los ensayos y del estreno de la obra. Material gráfico que ha sido aprovechado para la confección de un documental algunos de cuyos fragmentos se intercalan en la presentación. 
Sin duda, otra magnífica muestra de la relación entre Psicología y arte, en este caso dramatúrgico, del que pudimos disfrutar un viernes más ¡hasta el próximo!

domingo, 15 de enero de 2017

El pasado viernes 13 tuvimos el placer de contar en nuestros Talleres de Arte y Psicologías con Maite y con Toñi, en representación de la Asociación de Familiares, Allegados y Personas con Trastorno Mental Grave (ASAENES) que nos presentaron el Festival de Cortos CineMental. Pudimos ver y debatir algunos de los mejores cortos sobre salud mental e integración que se presentaron en dicho Festival. Fue sin duda una magnífica oportunidad para dialogar sobre estigma, integración y el uso del cine como medio de sensibilización.
La web de ASAENES: http://www.asaenes.org/index.php?division=actividades&codigo=334

Una referencia al Festival en el programa, solidarios, de Canal Sur:
https://www.youtube.com/watch?v=tXuxn6dxst4


miércoles, 4 de enero de 2017

Luchando contra el estigma en el ámbito de la salud mental: la experiencia de Cine Mental

Seminario "Arte y Psicología" 
(apoyado por los presupuestos participativos de la Facultad de Psicología)

Luchando contra el estigma en el ámbito de la salud mental: la experiencia de Cine Mental
Viernes 13 de Enero 2017, 11:00, Aula 3 (Facultad de Psicología).
Desde el año 2014 y gracias a la iniciativa de la Asociación de Familiares, Allegados y Personas con Trastorno Mental Grave de Sevilla (ASAENES) y los Hospitales Universitarios Virgen del Rocío y Virgen Macarena con la colaboración de otras entidades se viene celebrando un Festival de cortos sobre Salud Mental con el objetivo de luchar contra el estigma de las personas diagnosticadas con trastornos mentales. En el seminario del día 13 aprovecharemos la proyección de algunos cortos de gran calidad de los pasados festivales para dialogar sobre el estigma en el ámbito de la salud mental y sobre cómo utilizar el cine, en particular, y el arte, en general, para luchar contra el estigma.
Contaremos con la presencia de  Maite Marcos, directora técnica de ASAENES, y Toñi Vargas, responsable de comunicación de ASAENES. Ellas nos describirán los objetivos de ASAENES y la historia y los resultados del Festival de cortos CineMental.
Aquellas personas interesadas en que se les entregue un certificado de asistencia pueden escribir un correo con su nombre a fjsaavedra@us.es confirmando su asistencia. Así, el día del seminario se les podrá tener preparado el mismo. En el caso de que no desee certificado no hace falta confirmación.
Estáis todos/as invitados.